Saturday, January 11, 2020

Tara Betts Interviews Johanny Vázquez Paz for New City Magazine


Hanging By a Thread: Johanny Vazquez Paz Explains “I Offer My Heart As a Target”
Johanny Vazquez Paz sat in her quiet classroom at Harold Washington College shortly after reading at the Miami Book Festival, where audience members, including Richard Blanco and Joyce Carol Oates, came to hear Paz read from her latest collection, “Ofrezco mi corazón como una diana,” or “I Offer My Heart As a Target” (Akashic Books, 2019). The book was chosen by Rigoberto Gonzalez as the 2018 National Poetry Series Paz Poetry Prize winner. This collection is part of Paz’s growing body of work, which includes four previous books.
Paz’s name may be familiar from her hosting of the Guild Complex’s Palabra Pura series, which featured Latino poets from across the country. She coedited the earlier anthology “Between the Heart and the Land / Entre el corazón y la tierra: Latina Poets in the Midwest.” We talked about the painful origins of her new award-winning book, ties to homeland, duende, artist Gamaliel Ramirez, and the powerful women who inspired her.
Please talk a little bit about how the book came together.
It’s a funny story. The book is not funny. It’s a depressing book. Last May, I remember it was at the end of the semester. I was in Facebook, and you know they have these advertisements, because they know what you like, and I saw this Paz Poetry Prize advertisement, and Paz is the last name of my mother. All Spanish-speaking countries use both last names.
Yes, you take your mother and your father’s surnames.
Exactly. Vazquez is my father’s last name, and Paz is my mother’s last name. That’s the name I was born with, because back home you use both last names, and that’s my writer’s name. Then I clicked to look at the information. I couldn’t believe there was this contest for writers who write in the United States that write in Spanish and live in the United States and this is for me! The name of the award is Paz because of Octavio Paz.
Absolutely.
I used to joke and tell my friends, “I have a Mexican uncle named Octavio.” After awhile, they’d say “Octavio Paz is your uncle?!” No, because in Puerto Rico, supposedly all the Pazs are related. Vazquez is a common last name, but Paz? There are not that many, and they could be “de la Paz” but just Paz? There are not that many. So, I’m like, “Oh my god, I have to do that.” Fortunately, they allowed some poems that have been previously published in magazines or something like that, not in a book. I have to do this because the due date was in two weeks. I already had some poems. I didn’t have a manuscript. I got this big feeling that I had to do this, then I realized that the contest is not every year. It’s every other year, so I needed to do it this year because I didn’t want to wait. And to top it all off, I was going to Spain when the semester was over. So, that’s why so many of the poems are on things going on in recent years. The first poem is about the killing of the women of Juarez.
Yes. You wrote it to Elina Chauvet, creator of the Red Shoes (Zapatos Rojos) project.
Yes, she came to DePaul, and they invited me to an event with her. I started writing that poem, but never finished it. I had to deal with the shoes and she really inspired me, and I found a great ending for the poem. That event was about violence, sexual harassment, and things like that that have been going on—the topic of #MeToo, the violence against students in Parkland, and things like that. The event was supposed to be for survivors of violence. When I got the information with the list of participants, there were poets and women who were going to talk about their experiences. I thought, “I’m in the wrong group.”
Why is that?
I grew up in a house where there was a secret. I knew something was going on with my father, but I was always afraid to ask what happened because my mother would get sad and cry. My parents were divorced, but there was this big secret regarding my father. Then when I was eleven or twelve years old, there was a problem. I don’t know what happened. My aunt sat with us and said “After your mother went through all that with your father…” My mother looked at her and said, “They don’t know.” I’m the youngest of four daughters, so I was twelve years old. None of us knew. At that moment, I found out my father had mental health problems, and he tried to kill my mother when she was pregnant with me. He stabbed her like seven times in the stomach. My aunts said you were a miracle. The doctor said you were a miracle. The priest said you were a miracle. Everybody thinks you were a miracle because of how she was stabbed.
You survived.
I survived! You know, they didn’t think either of us would survive, but my mother always wanted to keep that from everybody. In my previous book, you can tell certain things had to do with that, but up to this point, it’s hard for me to talk about that because my mother didn’t want anyone to know. She wanted us to be treated equal. She didn’t want people to be “Oh, that’s the daughter of the man who…” because it was in the news. Because of the secret, I looked through my mother’s things, and I found a newspaper clipping. He turned himself in to the police after he did that. She didn’t want us to have that cloud. When my son was little and he did something, I said, “Oh, that kid is crazy.” And she said, “Don’t say that!” because she was always afraid since my father was schizophrenic and supposedly it’s inherited, it could happen to one of us. So, the second poem “The Daughter of Violence” is the first poem where I talk about what happened.
That poem stood out aside from the book’s title “I Offer My Heart As a Target.” There’s all this wounding, whether it’s someone wounding another person or someone wounding themselves, and how do you carry that hurt and heal.
Exactly. I never thought of myself as a survivor or a victim. Then in the last few years, other things happened. The stories of sexual harassment, of the violence, of the killings, and I realized that’s me every time I see a story in the newspaper. I think “That could have been my mother…” It just sort of hit me in the face. I think that’s why some people don’t understand why when you’re sexually harassed you don’t say anything, and then twenty years later you’re talking about it. It’s hard to process and realize “Oh my god, I went through all those things, too.”
Yes.
When I was reading about Bill Cosby, that happened to me once. A guy gave me a pill. Things like that, and I’ve been through sexual harassment so many times that you think this is normal. Men are like that. You just have to say no. All the times that I felt uncomfortable, all the times that I was a little girl in my Catholic school uniform. I walked by and men were masturbating in a car. It happened to me for a whole week once. I lived up on a hill and the school was on the same street, and it was a busy avenue, so how did I stop that? I had to get up an hour earlier and leave early. So many times. I was on a bus once when I was very young, and I felt something here [touches her shoulder] and then I turned and I had a penis there.
I’ve heard of that happening. Other women have told me similar stories. It’s shocking to think one, that happened, but two, if it happens and you have no place where you can tell that story, where do you put it? I think people bury it and put it away, then something brings it back.
For me, I realize. If I see a man sitting in a car, I cross the street still to this day. Those things don’t happen that much now. I guess that’s the good thing about getting older because it happened to me when I was young and in my Catholic school uniform. And with #MeToo, all those stories… Almost every job I’ve had, something has happened. So, I said I’m finally going to write about this. I wrote a bunch of new poems in two weeks. I always have poems that I never finish or I don’t like, and I worked and worked them. I kept telling my husband, “I don’t think I’m gonna make it.” Something inside of me said, “You have to do it.” You have to send this to the Paz because it has the last name that is my mother’s, but I don’t want to show that book to my mom.
Why is that?
I think she would not like that I told her story. In my previous book “Sagrada Familia,” it seems to me that we always pretended certain things. You always pretend to be a happy family or you pretend to have more money than what you have. You see, my mother was here with me until the other day, and just to go to Walgreens, she puts on makeup and dresses nice. Ma, in Chicago, nobody cares. Nobody looks at you, but in Puerto Rico, they do. In Puerto Rico, you can find people you know in different places, and she always wants to look presentable. She is from a big family with little sisters who all had husbands who were successful as attorneys, and things like that, and she felt bad because…
Of what happened?
That, and she didn’t have a husband, and the husband she had was loco. Because of that, my mother became a businesswoman, and financially, I could tell that we were doing better every year when I was growing up. When I was little, we got a repossessed home that she fixed. She bought a condominium. All by herself, she did that. Still, I think as someone from her time, that’s not good enough. What’s good enough is to say “I have a husband that is this and that…”
Yes, that was the expectation. Also, if you work hard for so long, relaxation probably doesn’t seem normal. You’re used to being presentable all the time, and presenting a certain way.
Yes. We have had so many bad things that have happened in the last few years. My husband was ill. We both had surgery in the same year, so there was the poem about the scar, and then the hurricane in Puerto Rico. My mother lost everything. She had to come to live with me. I had a sister who passed away in her thirties, a long time ago. When I won this, is it a reward after all the bad things? I didn’t know that the worst was gonna come after winning, which is when my older sister got cancer and passed away in May.
I’m sorry to hear that.
Yes. So, it’s even a bigger tragedy to my family. I don’t have anything to complain about in the sense that I’m alive. I’m fairly healthy. No one is one-hundred-percent healthy at this age. I have a job. I have a nice place. I have a husband, but I don’t know, my family is such a tragedy with all these deaths and the violence. I don’t know the whole story. I wish I could go to a doctor that could give me a file on my father. But my mother, it’s still hard for her to talk about it. My mother never talked bad about my father. We used to go and see him. My grandfather would pick us up. My grandfather on my father’s side wrote poetry. I write poetry because of my grandfather.
Who is your grandfather? Can we find his stuff?
No. I do have his poems, but no, no one famous. I didn’t like to go to those visits because it was boring. My father would hardly talk to us, but there was a poetry book and I grabbed it. He saw me reading. My grandfather said, “If you like that, you can take it.” I still have that book, and the author dedicated the book to my grandfather. That’s how everything started for me with poetry, but my mother wouldn’t go with us to visit our father. She never talked bad about him. I think she understood that he was ill. When he died, we went to the funeral, and I made her tell me a few things. But my older sister, the one who just passed away, she remembered things. You see, I don’t. I never lived with my father, not one day.
They say the baby of the family ends up having a different version of the family’s history than the oldest child.
Exactly, but my sister remembered that he would lock her in the house, all the windows and the doors. The neighbors would help her escape out of the house. To this day, my mother doesn’t want anyone to know about this, but I got to the point where I was thinking I’m not a real writer if I don’t write about this. I think I was ready for my mother to pass away to start talking about it, to not offend her. It really inspired me to write a lot of things about pain and abuse. The poem that’s the title of the book does that. Instead of making me feel good about myself being a miracle, it made me wonder why did you save me? I’m nothing special. Why? Then I liked to read Freud, and I think I went through the phase of trying to save men. You know, I would like the guy who was doing drugs or whatever, and try to save him as if I was trying to save my father.
You realize and dig a little deeper, and realize I’m trying to fix this thing that’s not my job to fix.
They say that sometimes you look for the father figure, and sometimes that father figure was someone with problems, because I couldn’t save my father. The second part of the book is about immigration. For me, it’s been very painful to move from my homeland and the people I love. The only thing about Chicago is you can write little sad poems because of the weather or whatever. That’s the one thing I’m grateful for about Chicago. All my books, I wrote them here.
It’s a good climate to write in because you don’t want to go outside and play. You want to have a nice hot cup of something to drink. You can wrap up in your big sweater at the desk and just write.
I know. That’s why I was saying that. Chicago, I like the cultural things. I went to school in Terre Haute, Indiana.
Chicago is so interesting because it still has all these neighborhoods. You describe Humboldt Park in one poem.
“The City That I Love.” In my first book, I have a Humboldt Park poem with the phrase “that we build ourselves an island” to feel like you belong.
You leave one island that’s always been home, and then how do you deal with that? It’s not emotional exile. It’s exile from a physical space.
What’s happening with Trump and all that… It truly makes us feel that they don’t want us here. With the hurricane, he said bad things about Puerto Rico and Puerto Ricans. No matter what, no matter how much I study, how much I do. Are they always gonna look at me like that? Like I’m a second-class citizen. We don’t want you here. Lately, we feel as much, and I’m Puerto Rican. Imagine if I was Mexican. We’re building a wall because we don’t want you here.
When I think of stories of immigration in American literature, it’s a recurring theme that comes back again and again. It doesn’t matter if it’s a white ethnic group, black people during the Great Migration, Latino people from different countries and communities, or any other group, because Mexico is a part of the larger North American continent, and usually they are stories about people who move to change their condition. What is more human and American than that?
A lot of them are moving away from violence.
Exactly.
They’re not all Mexicans either. At the beginning of the year, my oldest sister got cancer for the third time. When she was young, her uterus was removed.
She had a hysterectomy.
Yes, and she had colon cancer, then pancreatic cancer. I spent the whole summer in Puerto Rico. I not only feel that my sister died, but Puerto Rico died for me too.
It’s a different place when your people are gone.
No, they’re still trying to recuperate from the hurricane. I got to see. I think that killed her. Pancreatic cancer is hard to survive, but I know the stories, and at least they last two or three years. Within months, she was a skeleton. It was horrible. I always thought when I retire, I’m gonna go back, but now I don’t know. Right now, I think it’s going to take me awhile. My other sister died in New York and it took me at least fifteen years to go to New York after she died. I used to feel like New York killed her.
Which says a lot. Is it the stress? The environment? What is it doing to people?
She had a stroke in her thirties.
That’s very young to die of a stroke. 
Yes, she was not ill, and she was almost a vegetarian. She didn’t have any illnesses. All these stories…
When you sit down to write and put together a manuscript, you start to see what was on your mind at the time when you made it. Right? People see a book and the cover and say “That’s so wonderful. You have a book out.” They have no idea what went into this.
Exactly, this process of bringing pain out. Even your heart is a target.
You rip everything out and put it on paper. Here it is. I was thinking about the artwork from Gamaliel Ramirez on the cover. So much of his work looks like innards or something ripped from the body…
That’s another death that I went through because he was a good friend of ours. He was living in Puerto Rico. My husband and I would always go and see him. My husband and Gamaliel shared the same birthday, and they always celebrated together. He died the year before my sister on the same day. Can you believe that? And my sister died the day after her birthday, which is May 19. The previous year I was in Spain, and I told you I was going to Spain for a vacation when the semester was over. We were there, and we found out that he died.
That was recent.
That was last year. I’ve been worried. My mother is in her eighties. I was always worried that my mother was going to pass away soon, so I’ve been saying to my husband I have to go every Christmas thinking this might be the last Christmas that she would be here. It’s a big tragedy for my family because we lost the only sister in Puerto Rico who was taking care of my mother. My mother has been saying that she wants to die in her place. We had to take her out and bring her to the United States because now there is no one. My other sister lives in Tampa, and I live in Chicago. When someone young dies like that, you’re like when is my turn. That’s the first poem in the book.
Now, that you say that, you quote Lorca and Poe in the beginning of the book. It had me thinking about duende. Some don’t understand. They should read Lorca’s “In Search of Duende.” Can you talk about what duende is for you in this book?
 Do you mean the muses?
When I think of duende, I always think of being close to the dark, grief and loss, but somehow wending a way through with a level of fervor, grace or style.
Since I started writing, I feel like my life was hanging by a thread because of my story. The writing helped me to express that. My family had a secret so that I’m close to the dark. A lot of friends of mine that are not writers ask “Why don’t you write happy poems?” I am a person who comes to work and is married, and the other is the poet, and the poet is always sad because she cannot be a poet twenty-four hours. I’m a part-time poet because I have to go home, cook and grade exams and papers. The poet telling me, “Stop doing that! Take care of me!” and I can’t because I could be really sleepy, because if I get the muse, I cannot even sleep.
The poet realizes that there is some victory in being able to tell the story.
Yes. For me, most of the poems are sad. When I read Rigoberto Gonzalez’s introduction, he was more positive than I thought someone who reads the book would be. There’s one part I couldn’t believe, read it.
“She has lived to tell her tale.”
Imagine I went to Catholic school. All this God and things they put in my head. And Rigoberto is telling me that I lived to tell the tale.
The joyous part is you get to tell some truth that people need to confront. It’s not just sad.
I don’t think so. Even at the end of the poem, I say it’s a miracle that we survived. Sometimes, in poetry, you are trying to find people that feel like you. I see young people every day probably who are hiding things because you don’t go around telling your problems to people. When you are young, you feel like your life is horrible. You’re very egocentric, but then you read something and you realize there are other people who feel more pain than me. What am I complaining about? We are the same on some level, on the emotional level. All the feelings we have. When you find a novel or a poem, you are connected. The first novel that I read when I was young was “Nada” by Carmen Laforet. All the families are messed up. In a way, it gives you hope. I started describing things and writing a novel in my head and thinking about how it’s better when you write sad stories. I’m always interested in people who are weird and different. Two normal people are boring for a story.
I’m also thinking it helps you build empathy. If you see someone is different from you, you want to understand them better.
That’s, for me, the problem with the world. Some people want other people to be like them. The same race, the same nationality, the same religious belief. If you believe in God, or The Creation, or like I like to call it, La Creación, the feminine, you have to believe that God wanted everyone to be different. Even if you’re brothers and sisters, you look different. I love when people are different from me.
If we were all the same, it would be so utterly boring.
I know. That’s why so many people are racist. “You speak another language…” That’s another thing that I suffer here. I think if I stay quiet, if I keep quiet, nobody can tell I’m Latina.
That’s another kind of passing, yes.
That’s what I’ve been through in the United States. When I came from Puerto Rico to Indiana University in Terre Haute, I opened my mouth, and I had the accent which was worse than the accent that I have now, plus I was in Indiana, they would look at me like I’m an alien. A lot of people couldn’t deal with it. If you want everybody to be like you, you’re not realizing that The Creation didn’t want that.
I keep thinking people should be better listeners. When I hear someone with a different accent than me, I want to pay attention so I understand them better. To turn off completely is unfortunate. It’s like someone who refuses to read a book because it’s not about them.
To this day, I don’t like to talk too much because of things that have happened to me.
Linguistically, people discriminate based on how you sound.
People think you’re not intelligent.
Even though you’re a college professor.
I know two languages. You only know one. Do you think that makes me smarter than you? They treated me like that. Like the doctor that talks to my husband and is taking care of me, instead of explaining things to me, he’s looking at my husband.
That’s paternalistic, like your husband is your caretaker.
Yeah. He grew up in Chicago, and you can tell English is his first language. You can tell people are surprised that I know certain things.
I was excited to see that there were women I wasn’t familiar with that you mentioned in the book—Angelamaría Dávila, Gloria Fuertes, and Vanessa Droz because they’re notable writers in Spanish-speaking cultures. Could you talk about these women?
Vanessa Droz is from Puerto Rico and she’s from what I know. Gloria Fuertes is one of the most famous poets from Spain. Last year, they had a big celebration of her in Spain. Throughout literature, women were kind of ignored. Now, they’ve been discovering some of them. Angelamaría Dávila was a poet from Puerto Rico. She died young. She was one of those performance poets. She was a black woman with big hair. All my generation of Puerto Rican poets, from the island, she’s better known in Puerto Rico, we love her. She liberated us. She had bad words in the poems. Poetry was mostly sonnets. She broke with a lot of that.
When I hear about poets from Puerto Rico, I always hear about Julia de Burgos, but they don’t talk about more contemporary poets. Or when I first heard about your work it was in the anthology “Between the Heart and the Land.” That’s a huge gap between de Burgos and that anthology.
Well, I’m surprised that you know Julia de Burgos even. Puerto Rico, we’re a colony. That’s the problem. Some Latin American countries, and some Spanish-speaking countries, think, “Oh, they’re U.S.A.” and then the U.S.A. thinks, “Oh, they’re Latinos or Hispanics.” Unless there’s some sort of course on Caribbean literature specifically, we’re not included. When I went to graduate school at UIC, there were two semesters of Latin American Literature. There were no Puerto Rican writers included. Most of the countries have an embassy or a consulate that promotes culture, we don’t have that.
What’s one thing that you want readers to glean from this book?
The biggest message that I have is about violence against women and abuse. The thing that has hurt the most with #MeToo and all the violence is that people still blame the woman. So many cases that I read, and you can read comments to the newspaper now. It tears me apart. Always blaming the woman, blaming someone, instead of asking what are we doing to our young people? Why are guns so easy for them? Why are people not getting help for mental health? 
“I Offer My Heart As a Target”
By Johanny Vazquez Paz
Akashic Books, 96 pages

Tara Betts is the author of “Break the Habit” and “Arc & Hue.” Her interviews and features have appeared in publications such as Hello Giggles, Mosaic Magazine, NYLON, The Source, Sixty Inches from Center, and Poetry magazine. She also hosts author chats at the Seminary Co-Op bookstores in Chicago’s Hyde Park neighborhood.

Monday, November 4, 2019

Review in Publishers Weekly of I Offer My Heart as a Target / Ofrezco mi corazón como una diana

I Offer My Heart as a Target / Ofrezco mi corazón como una diana

Review in Publishers Weekly 10/21 issue:

In the introduction to this piercing and timely exploration of gender, violence, and social justice, novelist, poet, and critic Rigoberto González writes: “The survivor speaks her truth, or rather, writes her way to truth as an avenue of expression.” As the book unfolds, readers witness the role of language in creating truth from a variety of aesthetic vantages, ranging from the philosophical to the image-driven: “To smoke in another language causes a cancer that spreads; first the lips, then the tongue,” Paz explains in “Diaspora of Words.” Throughout, she calls attention to language as a reason for those in power to exclude, and effectively disenfranchise, those individuals beneath them. Yet language also appears as a source of understanding, connection, and community: “We went to live to indulge the enemy/ to resist nights of storms and orphanhood to hear the silence of the lips/ sealed by the ignorance of the language.” To understand others, individuals must first learn how they organize, structure, and understand the world around them through language, Paz suggests. “Against all prognoses,/ we survive,” she proclaims in this moving book that, with Schimel’s skillful translation, highlights resilience in the face of oppression.

Saturday, August 24, 2019

PRONTO: Ellas Cuentan


Ellas cuentan 
Antología de Crime Fiction por latinoamericanas en EEUU

Edición Gizella Meneses y Melanie Márquez – Adams
Sudaquia Editores. New York, NY


Cuentos de:

Saturday, February 23, 2019

I Offer My Heart as a Target / Ofrezco mi corazón como una diana Coming in 2019

I Offer My Heart as a Target / Ofrezco mi corazón como una diana


Introducing the new winner of the Paz Prize for Poetry, given by the National Poetry Series, featuring an introduction by Rigoberto González, and presented in both Spanish and English.
Forthcoming: 12/3/19
From the introduction by Rigoberto González:
A regular heartbeat is composed of the two sounds made when the blood flows through the organ as the valves contract. To listen to its rhythm through a stethoscope is to appreciate the slight distinction between two movements that are unequivocally connected—one beat calls, the other responds. Similarly, the two sections of Johanny Vázquez Paz’s stunning book of poems offer the reader distinct tones powered by the same source: perseverance.
In the first part, the speaker declares herself a survivor. Her story is rooted to a violent landscape that some may call home, though for this woman home is a battleground, her body ravaged by war ...
The second part examines a much different challenge that presents itself to many immigrants: displacement. The speaker’s struggle to hold on to her past, indeed her history, via her native Spanish language is compromised by the pressures of assimilation . . .
Ofrezco mi corazón como una diana is a book of victory over silence and the truest testament to what it means to outlive that which has defeated or deflated many. If there’s a spirit guiding the courage embedded in its pages, it must be the Phoenix, the miraculous being that rises from the ashes reborn, or rather, pieced together again. The heart beats once more. The woman reclaims the word.

The Paz Prize for Poetry is presented by the National Poetry Series and The Center for Writing and Literature at Miami Dade College and is awarded biennially. Named in the spirit of the late Nobel Prize–winning poet Octavio Paz, it honors a previously unpublished book of poetry written originally in Spanish by an American resident.

Wednesday, August 8, 2018

Johanny Vázquez Paz Awarded 2018 Paz Prize for Poetry

Johanny Vazquez Paz Awarded 2018 Paz Prize for Poetry 


The National Poetry Series is pleased to announce the 2018 Paz Prize for Poetry winner, Puerto Rican poet Johanny Vázquez Paz for her manuscript Ofrezco mi corazón como una diana. The book, selected by judge Rigoberto González, will be published in both English and Spanish by Akashic Books.
“This collection of poems, strong and seductive, centers on the bewilderment created by the body, memory and history,” Gonzalez said. “By visiting these sacred spaces, Johanny Vázquez Paz offers solace for the conflicts that plague our interior and exterior sceneries. As violence diminishes the female spirit, this poet’s courageous, masterful command of language reunites fragments to make something whole.”
Paz was born in San Juan, Puerto Rico. Her books include Sagrada Familia, which won an International Latino Book Award in 2015; Querido Voyeur by Ediciones Torremozas (Madrid, Spain, 2012) and Streetwise Poems/Poemas callejeros (Mayapple Press, 2007), a winner at the 2008 International Latino Book Awards (California). In 2012, she won first prize in the poetry category and second place for her story “La muda” (The Mute) at the Consenso Short Story and Poetry Contest of Northeastern Illinois University. She co-edited the anthology Between the Heart and the Land / Entre el corazón y la tierra: Latina Poets in the Midwest (Abrazo Press). Her work has been included in many anthologies, including City of Big ShouldersEjército de rosasEn la 18 a la 1The City Visible: Chicago Poetry for the New Century; and Poetas sin tregua – Compilación de poetas puertorriqueñas de la generación del 80. She currently teaches at Harold Washington College in Chicago, IL.
“It is an honor to receive the Paz Prize for Poetry and become the first Puerto Rican to obtain this distinction,” Paz said. “It’s also very special to receive a prize that carries my mother’s last name. With Ofrezco mi corazón como una diana, I hope to give a voice to the Puerto Rican diáspora and offer consolation to the victims and survivors of the violence we live in today. I’d like to thank Rigoberto Gonzalez for trusting my poems, the National Poetry Series and Miami Book Fair for promoting and supporting Spanish-language authors in the U.S.”  
https://nationalpoetryseries.org/johanny-vazquez-paz-awarded-2018-paz-prize-for-poetry/

Premio Paz de Poesía 2018


Sunday, March 4, 2018

Zapatos Rojos: Eventos de Arte, Música y Poesía


Amigos/as:

Estaré participando en el evento de Zapatos Rojos el jueves, 8 de marzo de 2018, en el Museo de la Universidad De Paul, 935 W. Fullerton, Chicago, IL a las 5:30pm. ¡Los/as esperamos!


Monday, January 1, 2018

Nuevo Año / Viejas Verdades


Empecemos el año con una mentira:



Seguiré la dieta del Fitness Magazine. Trataré de emular a esas mujeres: las que llevan el triunfo en la cintura. Mi capilla será el gimnasio, cada repetición un dios te salve maría, como un rosario ofrendado a un difunto. Brindaré con la vida cada vitamina, pastilla, crema, engaño…  



Sigamos el día con otra mentira:



Estoy tranquila, mis ojeras han dormido suficiente. Mis pestañas se recuperan exitosamente de la pérdida de lágrimas. La sombra de la luna le da este tono grisáceo a mi mirada. Nunca estoy sola: la noche siempre acompaña mi nostalgia de estrellas.

©JVP

Thursday, November 23, 2017

Agradecida

Gracias amigos/as y familiares por las mismas razones de antes, y por la nueva emocionante razón de tener a mi mamá cerca en un día como hoy después de tantos años de no pasarlo juntas. Con mucho frío afuera, sin pavo pero con buena comida, en uno de los peores años que hemos vivido (por operaciones, hospitales y huracanes), agradeceremos al universo por el amor que nos une y la esperanza que nunca muere. 

Monday, October 2, 2017

Reseña de Querido Voyeur por Jorge Montiel


Querido Voyeur de Johanny Vázquez Paz
Ediciones Torremozas, 2012, 62 páginas, $15.00, ISBN-13: 978-8478394968

Hay libros, eventos en general, de los que uno se entera pero a los que, por una u otra razón, no atiende. Esto me ocurrió con el poemario Querido Voyeur de Johanny Vázquez Paz (2012), que ahora lamento por el tiempo que perdí sin leer el libro. Esta reseña, pues, va para aquellos que, como yo, no pudieron ir a la presentación del libro ni a la puesta en escena que hizo el Aguijón Theater en Chicago en febrero del 2013. Sepan, sin embargo, que Johanny aún tiene ejemplares de este y otros poemarios suyos como constaté en el Pilsen Fest el pasado 19 de agosto, donde me pude hacer de un ejemplar de Querido Voyeur autografiado por la autora.

Aunque tuve oportunidad de leer algunos de los poemas individuales de Querido Voyeur en el taller de la revista Contratiempo, el poemario en conjunto logra algo más. Vayamos por partes. El poemario está dividido en dos secciones; la primera sección consta de veintiún poemas y la segunda de catorce. Al principio, se nos invita a “fisgonear por la mirilla del lugar donde guardamos nuestros más íntimos secretos.” A continuación, en la primera parte del conjunto, vemos “por la mirilla” a la voz poética escombrar recuerdos en una serie de poemas en prosa que parecen memorias compactas. Pronto vamos del desorden de las cosas al desorden de la piel y sus memorias; la voz poética nos lleva por las cicatrices, visibles o no, que viven en el cuerpo y guardan sus historias. En “Laundry Day,” por ejemplo, leemos: “Hoy le lavaré a mi cuerpo su historia. Me tomaré el día para limpiar lo que quedó en su recuerdo…” Pero por más que la voz poética trate de deshacerse de esas historias, nos dice, “Trato de vaciarme del pasado, pero nunca logro cerrar las gavetas, siempre quedan mis vestimentas al aire.” Esto es lo que me parece que logra de manera muy eficiente la primera parte de Querido Voyeur, es decir, nos trae a habitar la casa de su cuerpo y las historias que éste guarda porque, finalmente, esa es la casa que habitamos; ese es “el lugar donde guardamos nuestros más íntimos secretos” y “la casa [que] es símbolo de nuestro ser y dentro de ella hay un desmadre de sentimientos, que como objetos, siempre están ‘con las vestimentas al aire’, y aunque se traten de esconder, siempre están presentes”.

Entre la primera y la segunda parte del poemario, la autora logra una analogía entre las historias que habitan en el cuerpo y las historias que habitan en el papel. El puente que nos lleva de unas historias a las otras es el poema del que el conjunto toma su título: “Querido voyeur,” donde leemos:

Mírame desnuda, de frente, con los ojos bien abiertos y la luz prendida. Yo te dejaré ver las cuervas que delinean mi mundo, recorrer con tus ojos todos mis espacios, abrir las pausas, inspeccionar el camino de principio a fin. Mírame sin miedo, sin vergüenza, estudiando cada centímetro de la ruta, concentrándote en la forma del cuerpo, en las marcas heredadas del pasado… Tócame. Calienta la diáfana fragilidad del papel con la punta tenue de tus dedos. Siénteme. Cada letra es un poro. Cada punto un lunar. Gotas de sudor descansan en las comas; oraciones trazan mis curvas desde todos los ángulos. Léeme desnuda, sin tapar mis partes vulnerables, ni maquillar mis defectos e imperfecciones. Encuentra cada cicatriz oculta y te regalaré una historia.

El lector es pues un voyeur espiando y sacando historias del cuerpo de las voces de los escritores. En adelante, en el resto de poemas de la segunda parte, vemos a la voz poética a sí misma como lectora, escrutando los secretos de sus autores, Mario Benedetti, Julia de Burgos, Octavio Paz, entre otros. Aquí la metáfora se extiende de las historias que el cuerpo guarda a las historias de otros que, de alguna manera, nos han hecho, y que habitan la misma piel:

Este poema que escribiste con tu lápiz afilado
versos regados por el níveo lienzo de mi piel;
me escondo en cuartos vacíos para leerte en mí
leerte en voz alta, con tu voz grabada en la pantalla
de la imagen reflejada en mis ojos tristes.

Termino invitando a aquellos lectores de poesía de Chicago que no se han hecho de una copia de Querido Voyeur a que busquen una y desde “la mirilla” espíen un cuerpo hecho de las historias, reales o ficticias, de Johanny Vázquez Paz.

Escrito por Jorge Montiel
Publicado en la revista El Beisman
 ∴
Jorge Montiel llegó a Chicago en 2007. Ha participado en talleres de poesía como el de La Casa del Escritor, en Puebla, y Contratiempo, en Chicago. Ha publicado poesía esporádicamente en revistas literarias y otras publicaciones. Actualmente estudia filosofía en Marquette University.

Entrevista a Johanny Vázquez Paz por Xánath Caraza

Entrevista a Johanny Vázquez Paz por Xánath Caraza
Publicada en la Revista Literaria Monolito


¿Quién es Johanny?

Soy una mujer puertorriqueña residente en Chicago. Empiezo señalando mi sexo porque nací en un hogar de puras mujeres: mamá, abuela, cuatro hermanas, una gran abundancia de primas y muy pocos primos. Mi personalidad fue delineada en un universo matriarcal lleno de mujeres fuertes y luchadoras en donde mi madre reinaba:

Mi Madre es dios,
dios es Ella,
omnisciente guardiana
de la inocencia del ser,
sabelotoda respuesta
sin discusión ni argumento,
todopoderosa Señora
de la tierra donde me nació…

(“Ser Suprema” del libro Sagrada familia)

Nací y me crie en Puerto Rico en un barrio de San Juan llamado Santurce. La magia de Santurce, donde la pobreza y la riqueza se saludan de lejos aunque estén a pocos pasos la una de la otra, ha visto nacer a muchos escritores puertorriqueños y ha sido protagonista de diversos libros. Llegué a Estados Unidos a los 19 años para continuar estudios universitarios. Cuando terminé el bachillerato regresé a Puerto Rico. Aunque me ofrecieron una beca para seguir mis estudios de maestría, la idea de quedarme más tiempo en Terre Haute, Indiana se me hizo insoportable. Después de varios años, por razones (o errores) personales, volví a empacar maletas y llegué a Chicago.
En Chicago trabajo como profesora de español en un college comunitario enseñando literatura y español como segundo idioma. Soy escritora a tiempo parcial, aunque me gustaría poder dedicarle la mayoría de las horas del día a la escritura. Los libros que he publicado hasta ahora son de poesía, pero me gusta escribir prosa y tengo varios cuentos publicados en diferentes antologías. Aparte de esto, soy un ser humano rebelde, complicado, dado a la nostalgia y la melancolía, que aparenta ser fuerte porque aprendió a defenderse de sus “diosas” familiares, pero que al llegar a casa se siente vulnerable ante sus detractores. En mi adolescencia un familiar me reveló que soy un milagro, y desde ese día he vivido tratando de entender el porqué de mi sobrevivencia.

¿Quién o quiénes te acercan a la lectura?

Esta es la manera que lo recuerdo: mis padres estaban divorciados y mi abuelo paterno nos venía a recoger a mis hermanas y a mí en un Volkswagen Beetle amarillo que nos llevaba a su casa para pasar el día con él, mi abuela y mi papá. Encontraba esas excursiones a la casa de mis abuelos aburridas: no había juguetes ni nada con que divertirme, ni siguiera recuerdo un televisor prendido para entretenerme. Creo que tendría como diez u once años; estaba sentada en el sofá de la sala cuando vi un libro en la mesita de esquina. Tomé el libro de la mesa, no tanto por curiosidad, sino como escape a la situación incómoda en la cual me encontraba. No tenía tanta confianza con mis abuelos paternos y, a mi edad, no conocía el arte de la conversación amena. Cuando mi abuelo me vio leyendo el libro, abrió los ojos entusiasmado y me preguntó: ¿Te gusta? Le dije que sí, presintiendo que lo complacería, y seguí leyendo. Desde ese instante los libros se convirtieron en mis compañeros, llenaron mi soledad, me ayudaron a escapar y alimentar mi imaginación. Era un libro de poesía escrito por un poeta puertorriqueño poco conocido llamado Gaspar Gerena Brás. Entre mis favoritos:

Yo quiero una mujer que tiene una
historia de infortunio en su pasado.
Mujer con una languidez de luna
y ojos color de tarde en el collado…

(“Mujer con un pasado del libro Trilogía lírica)

Recuerdo que lo más impresionante para mí fue ver que el libro tenía una dedicatoria del autor a mi abuelo. Creo que lo empecé a ver con otros ojos; si mi abuelo conocía escritores que le dedicaban libros quería decir que era alguien importante. En mi libro Sagrada familia hay un poema titulado “Abuelo Antonio” donde evoco este incidente:

Y tú, abuelo Antonio,
en un libro me entregas mi destino,
me limpias las heridas con ungüentos de palabras,
me das de medicina poesía, y persignas mi futuro
con las manos de un poema.

Cuando era hora de despedirnos, mi abuelo insistió en que me llevara el libro. Hasta el día de hoy conservo ese libro que es sagrado para mí. Años después, cuando mi abuelo ya había muerto y yo escribía poemas, le comenté a mi abuela que me gustaba escribir poesía y ella me informó que mi abuelo también escribía. Ese día recibí copias de los poemas de mi abuelo y, por fin, entendí de dónde me venía esta manía de escribir versos.

¿Cómo comienza el quehacer literario para ti?

Todo comenzó en Puerto Rico. Después que mi abuelo me diera el libro, empecé a tomar un interés especial en estos objetos mágicos. Antes de eso, veía los libros como textos escolares que se usaban para estudiar ciencias, matemáticas, historia, etc. Soy la menor de las hermanas, así que en mi casa había libros de los cursos que ellas habían tomado. Busqué entre estos los libros de poesía y literatura que había guardados por diferentes rincones de la casa. Mi madre nos tenía prohibido extraviar, destruir o prestar los libros escolares con la esperanza de que sus hijas menores heredaran los que usaron las mayores y no tuviera que comprarlos de nuevo. Así empezó mi gusto por las palabras, no tan solo poesía si no también prosa. La primera novela que leí y me dejó encandilada fue Nada de la escritora española Carmen Laforet.

Pero no tan solo comencé a leer los libros de mis hermanas, sino que también empecé a usar sus cuadernos (o libretas, como decimos en Puerto Rico) usados para escribir. Les arrancaba las páginas escritas y usaba las que sobraban para escribir ideas, versos, sentimientos, poemas o frases de libros que me gustaran. Creo que los primeros poemitas que escribí fueron de amor (¿así no empezamos todos/as?). También me gustaba relatar mi vida como si fuera una novela que alguien escribía, así como en Nada la protagonista era una jovencita con una familia disfuncional, yo tenía una familia llena de vicisitudes merecedoras de una novela, ¡ja! Estas cosas que escribía no se las enseñaba a nadie y muy pocas personas sabían que me gustaba la poesía y la literatura.

A los 14 ó 15 años, nos mudamos a un condominio nuevo en Santurce y me convertí en la niñera de nuestra vecina, a quienes todos llamaban La Gata. Nunca había conocido a ninguna mujer tan moderna y liberada como ella, y su manera de ser, pensar y comportarse tuvieron una gran influencia en mí. A La Gata también le gustaba leer y dejaba que me llevara cualquier libro que tuviera en su casa. Recuerdo que tenía una gran colección de libros de Agatha Christie, los cuales me leí todos. Una de las satisfacciones más grandes que tenía en esos tiempos era encontrar libros maravillosos de autores poco conocidos y prestárselos a la vecina como si fueran grandes tesoros que había descubierto en el fondo del mar. Este intercambio de libros con La Gata fue imprescindible para mi desarrollo como escritora, especialmente porque ella me trataba como una persona adulta y no como una adolescente, y el contar con alguien con quien pudiera charlar e intercambiar opiniones sobre los libros fue vital para ser quien soy hoy.

Cuando me gradué de escuela secundaria vine a Estados Unidos a seguir estudios universitarios. Allí empecé a escribir poesía con más dedicación. Compartí algunos de estos poemas con amistades que me alentaron con sus comentarios a seguir escribiendo. No fue hasta que me mudé a Chicago, cuando comencé a participar en micrófonos abiertos y en talleres de escritura, que me visualicé como poeta. Aquí también publiqué mis primeros poemas en revistas locales, lo cual no fue tan fácil ni divertido porque tuve que batallar con muchas actitudes machistas de los que tomaban decisiones editoriales. Creo que no fue hasta que gané un pequeño certamen de poesía en California y me publicaron unos poemas y un cuento en unas antologías en España que empecé a creer que lo que yo escribía tenía valor e importancia.

¿Tienes poemas favoritos de otros autores?

Esta pregunta es difícil de contestar porque tengo muchísimos poemas favoritos. Así que solo voy a mencionar algunos y las razones de mis afectos hacia estos.
Empezaré con el gran maestro Pablo Neruda y su Oda a la vida. Muchas veces he dicho que la poesía ha sido un salvavidas para mí, y este poema en particular es uno que evoco cuando estoy decaída. Poeta al fin, soy dada a la tristeza, lo cual Neruda menciona (o critica) de los poetas:

Vida, los pobres
poetas
te creyeron amarga,
no salieron contigo
de la cama
con el viento del mundo.
Recibieron los golpes
sin buscarte,
se barrenaron
un agujero negro
y fueron sumergiéndose
en el luto
de un pozo solitario.


Sin embargo, la voz poética nos aconseja que cuando pasemos malos momentos solamente esperemos:

…el que de ti reniega
que espere
un minuto, una noche,
un año corto o largo,
que salga
de su soledad mentirosa,
que indague y luche, junte
sus manos a otras manos,
que no adopte ni halague
a la desdicha,
que la rechace dándole
forma de muro,
como a la piedra los picapedreros,
que corte la desdicha
y se haga con ella
pantalones…


Recientemente un estudiante me mandó un mensaje por correo electrónico diciéndome que se iba a dar de baja de mi clase porque estaba teniendo problemas personales y sentía que ya no podía con tantas responsabilidades. Era casi el final del semestre y mi estudiante tenía excelentes calificaciones. Me dio mucha tristeza saber que iba a tirar por la borda todo el esfuerzo realizado. Quería encontrar las palabras perfectas para convencerlo de que terminara el semestre, que no se rindiera. Cuando le estaba contestando el mensaje me acordé del poema de Neruda y decidí incluirle una copia con mi respuesta. La magia de la poesía hizo su efecto y mi estudiante me dijo que el poema le había hecho recapacitar y que terminaría el semestre. Siento una gran satisfacción porque no tan solo terminó el curso sino que sacó un sobresaliente en la clase.

Continúo con la madre de todas las poetas puertorriqueñas, Julia de Burgos. Julia ha sido una gran influencia en mi carrera, y creo que su poema “Yo misma fui mi ruta” (Yo quise ser como los hombres quisieron que yo fuese: / un intento de vida; / un juego al escondite con mi ser…) es uno de los mejores poemas feministas que se haya escrito, pero quiero destacar otro de sus poemas, “A Julia de Burgos”:

…Tú en ti misma no mandas;
a ti todos te mandan; en ti mandan tu esposo,
tus padres, tus parientes, el cura, la modista,
el teatro, el casino, el auto, las alhajas, el banquete,
el champán, el cielo y el infierno, y el que dirán social…

En el poema, Julia, la poeta, tiene un duelo de palabras con Julia, la mujer, por ser una “muñeca de mentira social” y estar atada al rol que la sociedad impone, mientras la poeta es libre, fuerte y se manda a sí misma. Me identifico con este poema porque siento que la poeta y la mujer en mí siempre están en pugna. Por todas las responsabilidades que tengo como madre, esposa, hija, maestra, etc. dejo a la poeta encerrada en su jaula la mayoría del tiempo y ella rebelde y resentida me grita: ¡A ti todos te mandan! Además, siempre he sentido esa dualidad y he dicho muchas veces que la poeta/escritora es más liberada y atrevida que yo. Ella es sensual, erótica, subversiva, traviesa; yo soy producto de colegios católicos y me crie en una familia muy preocupada por el que dirán.
Termino mencionando a tres poetas puertorriqueños cuyos poemas conocí a temprana edad y quienes con su osadía, atrevimiento y sinceridad visceral me “liberaron” como poeta para escribir con franqueza y coraje: Manuel Ramos Otero (“Yo soy esa mujer que solitaria espera / cualquier invitación al polvo que venga / por correo…”); Olga Nolla (“Pienso en un hombre abierto como una amapola / su sexo alto y duro / sobre su corazón rojo de sangre…”); y Angelamaría Dávila (“…no me hablen, no me miren; por lo menos no grito / déjenme sola, coño / déjenme con mis pestes / DÉJENME QUE ME JODA / —que esto pasa—“).

¿Cómo es un día de creación literaria para ti?

Escribo usualmente en la sala de mi casa en un escritorio que está cerca de la ventana, o sentada en el sofá o en una silla reclinable. Cuando tengo la oportunidad, escribo por la tarde, pero usualmente el trabajo no me lo permite así que escribo mayormente por la noche. Me gusta el silencio de la casa cuando los otros se han acostado. Chicago es una ciudad llena de ruido: aviones sobrevolando la casa, trenes con prisa de llegar a su destino, sirenas anunciando emergencias, autos a toda carrera con música reventando los oídos. El silencio es algo que añoro mucho últimamente, y se me está haciendo cada vez más difícil de conseguir. Sueño con alcanzar ese utópico “cuarto propio” que me permita el lujo de dedicarme a la escritura como si fuera un trabajo de 9 a 5. Por ahora, el trabajo que me permite comer y pagar las cuentas absorbe la mayoría de las horas de mi día enseñando clases y de mis noches corrigiendo exámenes y ensayos. En el poema en prosa “Cuatro fronteras sin mar” escribí algo sobre esto:

…Miro mi mano ávida de versos conectarse callada al enchufe y, en automático, deslizarse por la página desangrando el bolígrafo en la pureza naif de los alumnos. Me gano la muerte buscando erratas con mi ojo entrenado, y corrijo, corrijo, corrijo sin piedad los errores, todos menos los míos…
(Del libro Querido voyeur)

Claro que la inspiración puede llegar en otros lugares. Me pasa mucho en el tren o manejando en mi auto. Entonces escribo las ideas o los versos que se cuelan en mi cabeza en un cuaderno pequeño que siempre trato de llevar en mi bolsa, o en las notas de mi tableta o mi teléfono celular. De vez en cuando, si no puedo escribir, grabo la idea en el teléfono.

La frecuencia varía dependiendo de diferentes factores. Por ejemplo, últimamente no he escrito mucho por razones de salud. Por lo visto, el dolor, las molestias y los medicamentos no son propicios a la creación literaria. De todos modos, creo que siempre es así. Hay épocas que se escribe todos los días, que la musa parece instalarse a tu lado y escribes a diestra y siniestra. Otras veces, aunque trates, no sale nada que te satisfaga y el temido bloqueo de escritores llega sin fecha de partida.
Lo que también me ha pasado es que hay épocas que me obsesiono con una idea o un tema, el cual trato de explorar de diferentes formas en distintos poemas. Por ejemplo, los poemas de mi libro Sagrada familia comenzaron a desarrollarse a raíz del escándalo por los casos de abuso sexual a menores de edad cometidos por miembros del clérigo de la Iglesia Católica. La primera intención fue esa: utilizar la poesía para acusar a los culpables y redimir a las víctimas. Toda mi educación primaria y secundaria en Puerto Rico se llevó a cabo en colegios católicos, pagados con el poco dinero que mi madre recibía por la discapacidad de mi padre. Era importante para ella que sus hijas aprendieran respeto, moral y religión. Quién le hubiera dicho que el lugar donde ella esperaba que encontráramos la salvación anidaba tantos pederastas. Empecé a explorar el tema según mi experiencia. Después de un tiempo me di cuenta que, aunque sí existía una cierta crítica a la Iglesia, muchos de los poemas tenían que ver más con mi familia, quienes, aparte de las monjas, los curas y el colegio, me inculcaron estos conceptos religiosos que me marcaron de por vida. En el libro elevé a mi familia a un nivel sagrado, y degradé a los miembros de la Iglesia a un nivel terrenal. Escribir es una manera de conocerte mejor, de procesar lo que has vivido desde un nuevo punto de vista, de exponer tu perspectiva y tratar de entender lo bueno y lo malo de este mundo incomprensible.

¿Cuándo sabes que un texto está listo para ser leído? ¿Cómo has madurado como poeta?

Por esto es tan importante leer tanto a los clásicos como a los poetas y escritores contemporáneos. Para desarrollar el oído y la mano que trace el contoneo perfecto en donde las palabras fluyan entre sí, se acomoden como un rompecabezas para formar el poema que quieres escribir y que, a veces, no quiere salir como tú lo imaginas (o presientes).  Yo trabajo mucho los poemas. Me gusta dejarlos reposar por varios días, darles una ojeada fresca, leerlos en voz alta hasta que fluyan bien y sienta que cada palabra pertenece al conjunto. También es bueno leerlos en público si se ofrece la oportunidad, en alguna presentación o micrófono abierto. Me ha pasado muchas veces que mientras los leo es que me doy cuenta de lo que hay que cambiar o lo que está de más. A veces hay un verso o una estrofa que no encaja bien o no me agrada completamente y sigo trabajando el poema por meses o años. Quizá la mejor prueba de que he madurado como escritora es saber esto: un texto está listo cuando yo estoy completamente satisfecha con él. A más nadie tiene que complacerle como a mí. Tengo que asegurarme que va a pasar la prueba del tiempo, que en cinco o diez años no me va a desagradar lo que escribí. Hace años una poeta me aconsejó que no tuviera prisa en publicar y que no publicara todo lo que escribo, porque no todo lo que uno escribe merece ser publicado, y así he hecho.

¿Qué tanto hay de Puerto Rico en lo que escribes?

En Puerto Rico están mi madre, mi hermana, mis tíos/as, primos/as y muchos/as amigos/as del alma. Vivo pendiente a lo que pasa en mi país, leo los periódicos locales todos los días en la Internet, llamo a mi familia y visito la Isla frecuentemente. En resumidas cuentas: hay mucho de Puerto Rico en mí, por lo tanto, hay mucho de ese pedacito de tierra en mi escritura. Llevo alrededor de 30 años viviendo en Chicago pero mi identidad cultural nunca ha desaparecido, si acaso se ha transformado en una nueva manera de ser puertorriqueña. Todo inmigrante tiene que adaptarse a su medioambiente, aprender comportamientos y maneras de comunicarse nuevas, dejar algunas costumbres del pasado, empezar tradiciones ajenas. De todos modos, vivir en Chicago no es lo mismo que vivir en Indiana, y por eso siempre digo que vivo en un pueblo de Puerto Rico llamado Chicago. Aquí hay muchos compatriotas, hay un barrio boricua que te da la bienvenida con las banderas más grandes que existen de mi país, hay un museo, centros culturales, colmados, tiendas, restaurantes, etc. No me siento totalmente desarraigada y exiliada de mi patria. Pero si quisiera reclamar por los años que he vivido aquí e insistiera que mi pasaporte dice que soy ciudadana de Estados Unidos desde que nací, aquí de todos modos siempre me enganchan una de estas etiquetas: latina, puertorriqueña, latinoamericana, extranjera, etc. No sé si existe una manera de escaparme de mi puertorriqueñidad. Además, yo siempre he sido de esas boricuas que sueñan con regresar:

Vivo regresando a ti, San Juan, como la ola que aterriza en la arena
para retornar deprisa a su destierro. Ahora que mi cabello ha blanqueado, te juro que nunca partí; sigo agitando el pañuelo con los ojos anclados a tu puerto…

(Del libro Querido voyeur)

Creo que en cada uno de mis libros exploro diferentes aspectos de mis vivencias como puertorriqueña: la experiencia excitante y estremecedora de emigrar de una Isla a una ciudad aglomerada (Poemas callejeros); recuerdos de mi infancia y adolescencia en Puerto Rico y crítica a la opresión religiosa (Sagrada familia); cotidianidad de una mujer emigrante que rememora con nostalgia su pasado y sus sueños futuros (Querido voyeur).

¿Cuál piensas que es tu papel como promotora cultural? ¿Crees que hay alguna responsabilidad?

Escribo estas respuestas poco tiempo después de haber salido del hospital y haber tenido una cirugía que espero alivie los malestares médicos que he padecido en los últimos dos años. Por esta razón siento que mi papel como promotora cultural no ha sido tan activo como lo fue hace algún tiempo. A los pocos años de mudarme a Chicago empecé a trabajar como voluntaria con el Centro Cultural Puertorriqueño Segundo Ruiz Belvis donde coordiné varios eventos literarios y artísticos. Después hubo un tiempo en que junto al poeta chileno Lito Barraza y otros/as compañeros/as organizamos muchas bohemias de poesía y música en diferentes lugares de la ciudad. Luego estuve alrededor de cinco años como maestra de ceremonias de la serie de poesía bilingüe Palabra Pura del grupo literario Guild Literary Complex. Aparte de esto, siempre he participado, ayudado y/o promovido eventos de organizaciones locales como la revista Contratiempo, El Beisman, el Museo Nacional de Arte y Cultura Puertorriqueña y el Teatro Aguijón, quienes en el año 2013 adaptaron mi libro Querido voyeur para una puesta en escena.

Más que verlo como una responsabilidad, pienso que los escritores, músicos y artistas en general tienen que crearse sus propios espacios. Los entes gubernamentales descartan el arte y la cultura como prioridades donde invertir dinero. Las universidades siguen los esquemas que el canon dicta y raras veces se interesan en apoyar los nuevos talentos que tienen a su alrededor. Todas las organizaciones y grupos que menciono arriba existen porque un grupo de escritores o artistas en algún momento se vieron con este dilema: si queremos publicar, tenemos que empezar una revista o una editorial; si queremos lecturas de poesía, tenemos que buscar un lugar; si queremos presentar obras de teatro en español, tenemos que comprar un edificio. Me gustaría que en una sociedad en donde pagamos tantos impuestos se viera la educación, el arte y la cultura como una responsabilidad primordial para el desarrollo de cada ciudad y el bienestar del país, pero la realidad es que educarse sale cada vez más caro y las organizaciones culturales sin fines de lucro reciben menos ayuda financiera cada día. Así que nos toca a nosotros/as construir espacios para poder existir y hacernos escuchar.

¿En qué proyecto estás trabajando ahora?

Actualmente estoy escribiendo más prosa que poesía. Me gustaría que mi próximo libro fuera de cuentos. Por ahora visualizo el libro con dos partes: una de cuentos donde la trama ocurre en Puerto Rico, otra donde los acontecimientos suceden en Chicago o Estados Unidos. La cosa va lenta por los problemas de salud que he tenido recientemente, pero espero que cuando esté totalmente recuperada pueda aligerar el paso. Lo cual no quiere decir que nunca escriba un poema; siempre se cuelan los versos por aquí y por allá. Además de esto anhelo editar una antología de escritores puertorriqueños en un futuro cercano.

¿Qué consejos tienes para otros poetas que comienzan?

El consejo más básico es que lean mucho para que desarrollen el ojo y el oído de lo que es buena literatura. Después que conozcan los clásicos y lo que están escribiendo los autores contemporáneos pueden romper las reglas y reinventar con voz propia lo que ya está escrito (porque como dicen, ya todo está dicho). Aconsejo trabajar y editar lo que escriben hasta que cada palabra sea la justa y necesaria. Deben prepararse emocionalmente ante las críticas negativas que otros/as hagan de su trabajo y no dejar que eso les arruine las ganas. Saber que nadie va a descubrirte, tocar tu puerta para ayudarte o crear espacios para publicarte o promoverte; uno/a mismo/a tiene que buscar oportunidades, coordinar lecturas, crear revistas o páginas cibernéticas, publicarse. Para mí lo más difícil de esta profesión es promoverse. Existen dos trabajos: uno es escribir, editar y pulir; el otro es buscar qué hacer con lo que escribes, sea oportunidades de publicación, certámenes disponibles, congresos o ferias donde participar, contactos que hacer con otros escritores, etc. No todo lo que intentes producirá frutos y alegrías, pero si nunca tratas de hacer algo, nada bueno va a pasar.
A las mujeres les aconsejo que no tengan miedo de compartir su trabajo y pararse en un escenario, que siempre piensen que lo que escriben es tan importante y válido como lo que escriben los hombres. No se dejen apabullar por gente que se crea superior a ustedes o se abrumen por los que critiquen que escriben “cosas de mujeres”. Aunque existen muchas escritoras talentosas y exitosas, todavía estamos en desventaja en reconocimiento en el canon, en visibilidad en los medios, en minoría en posiciones decisivas de publicación y crítica literaria. Si lees, estudias y escribes con pasión y dedicación, no dejes que nadie te desanime ni te haga sentir menos.


Gracias, Xanath, por darme la oportunidad de participar de este diálogo y por tu excelente trabajo como escritora y promotora cultural.

http://revistaliterariamonolito.com/entrevista-a-johanny-vazquez-paz-por-xanath-caraza/

 

Wednesday, June 28, 2017

Hogar en la maleta

Hemos construido un hogar portátil
metido en la maleta, junto a los cachivaches,
cargamos la tibieza de su vientre
perfumado de sofrito y café isleño
de nostalgia del pasado y sus adioses
de esperanza del futuro y porvenir.

por JVP©


Monday, May 29, 2017

La voz que ocupa el espacio de mis pensamientos
siempre me tumba y golpea mi autoestima.

©JVP

Saturday, February 4, 2017

Tradución al portugués del poema Consejos de mi madre: Extremaunción

Conselhos da minha mãe: extrema-unção
Quando te doa o peito, minha filha,
mete os dedos até ao fundo
do frasco de Vicks VapoRub,
e unta o pescoço, a garganta, os orifícios,
na cova atrás das orelhas,
e na ponta do nariz, coloca um poucochinho.
Besunta-te toda com este creme milagroso
até que estejas bem protegida e sarada
e não haja gérmen, nem mau-olhado nem mal de amores
que debilite a tua força e emudeça a tua voz.

Unta-te com Vicks onde a dor te castigue,
onde a amargura te torça o sorriso
e o desgosto te enrugue o rosto.
Quando a tosse interrompa as tuas palavras
e a febre desenhe miragens nos teus olhos.

Unta-te com Vicks nos golpes baixos dos falsos amigos,
nas manchas permanentes das lágrimas
e nas cicatrizes que as despedidas deixam na pele.
Quando cambaleies por conta dos pés inchados
e o estômago se retorça de verdades dolorosas.

Sente a energia da tua mão santa.
Cheira o aroma de eucalipto entrando pelo nariz,
a cânfora e a menta perfumando o ar.
Ergue a cabeça, incha o peito,
inala forte e decidida,
descongestiona o caminho obstruído,
desinfecta os pensamentos mordazes
e respira fundo e profundo,
até que esqueças a dor e a pena
tal como eu faço todos os dias.


Por Johanny Vázquez Paz
Traducido por Sandra Santos

Revista Otro Páramo Publica 18 poetas Puertorriqueños


http://www.otroparamo.com/del-triangulo-de-las-bermudas-a-lisboa-18-poetas-puertorriquenos/